Cie Bela&Côme

Photo bela come

La Compagnie Bela & Côme est une compagnie professionnelle de danse contemporaine née de la rencontre entre Bela Balsa et Côme Tanguy.. Elle prend son essor en 2013 dans l'ambition de créer une entité entièrement dédiée à la création artistique. 

Bela Balsa est danseuse contemporaine. Elle a suivi une formation au Portugal et en Belgique à l'Ecole Supérieure de Danse de Lisbonne et au Conservatoire Royal d'Anvers. Elle a été initialement formée au hip-hop avant de suivre ces cursus
contemporains. Depuis toujours c’est la question de l’interprétation qui la passionne, qu’elle soit dansée, jouée, chantée. Dès lors, elle prend de plus en plus part à des projets mêlant différentes formes artistiques. Désormais à Bordeaux, elle développe ses projets au sein de l’Association La Clé du Quai, la Cie Bela&Ton et le collectif Les Fleurs du Mal et intervient auprès de compagnies de théâtre pour apporter sa connaissance du mouvement dans le processus de création. 

Côme Tanguy se forme à la danse contemporaine auprès de la compagnie Lullaby après une formation initiale en théâtre. Il a dansé pour différents chorégraphes, Laura Scozzy (Opéra de Bordeaux), Eric Arnal Burtschy (festival Artdanthé - Paris, festival Antigel - Genève), Philippe Rousseau (festival Nov'Art - Bordeaux)... Sa pratique se nourrit des rencontres avec différents artistes tels que Mark Tompkins, Ohad Naharin ou Hofesh Schechter, ainsi que des créations de compagnies telles que la NeedCompagny, thomas Ostermeier ou A.T de Keersmaeker.

Accueil en résidence

La Compagnie Bela & Côme - L’association La Clé du Quai propose des accueils en résidence pour les artistes et compagnies du spectacle vivant, et plus spécifiquement en danse contemporaine et en théâtre. Cet accueil en résidence s’adresse en priorité aux compagnies et artistes installés dans la région bordelaise.

Cet accueil consiste en :

  • la mise à disposition du studio de danse sur une durée de cinq jours (du lundi au vendredi, de 9h à 16h).
  • la prise en charge des repas du midi au sein du café Tchaï pour les artistes sur le temps de la résidence
  • la possibilité d’un accompagnement artistique avec les membres de la Cie Bela&Côme (Bela Balsa et Côme Tanguy), en fonction des besoins de la compagnie
  • une présentation auprès d’un public restreint d’une ou plusieurs étapes de travail, selon l’envie et les besoins de la compagnie

L’espace de travail n’est pas grand et ne permet pas d’accueillir de grands groupes. Cela dépendra cependant de votre pratique et des éléments que vous choisissez de travailler pendant la résidence. 
Pas de technique lumière. 
Possibilité de stocker, le temps de la résidence, une très petite quantité de matériel.

N'hésitez pas à partager l'info autour de vous !

Dates des résidences :  8-12 juillet, 26-30 août, 23-27 septembre...

Déposez votre candidature avant le 1er juillet pour une résidence en septembre, octobre, ou novembre (réponse le 15 juillet). 

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Créations

Et rien ne bouge

Pièce chorégraphique pour un public actif.
Les mouvements massifs de contestation sociale en France et dans le monde de ces dernières années nous poussent à nous emparer de cette dynamique pour questionner, à travers l’acte chorégraphique, ce qu’est le corps de la révolte : ses dynamiques, ses moteurs, ses enjeux et ses risques.
Tout l’enjeu de la pièce est de mettre en mouvement le spectateur : physiquement et intellectuellement. En trois étapes, nous proposons au public de questionner sa posture de spectateur, pour l’amener, par le biais de questions fortement ancrées dans les enjeux sociaux actuels, à se questionner personnellement sur les enjeux auxquels il est attaché, le conduisant enfin à se mettre en mouvement en collectivité.

Durée : 1 heure + temps festif et temps d’échange informel à la fin de la pièce. Chaque représentation amène les spectacteurs à se questionner et à échanger entre eux. Ayant eu l’occasion de se rencontrer pendant la pièce, le public est amené à en discuter naturellement à la fin de l’événement. 
Interprètes : Bela BALSA / Jérôme BATTEUX / Manon CAPRARO / Jean-François COFFIN / Laure DESPLAN / Alice LADA 
Chorégraphie : Côme (Antoine) TANGUY 
Aide à l'écriture chorégraphique : Bela BALSA 
Aide à la création sonore : Mariele BARAZIOL 
Textes : Jérôme BATTEUX

Et rien ne bouge - Trailer - Cie Bela&Côme / La Clé du Quai

Et rien ne bouge - Trailer - Cie Bela&Côme / La Clé du Quai

Jocaste

Duo autour du personnage de Jocaste, mère et femme d' Oedipe.

“J’ai aimé Œdipe bébé, Œdipe jeune homme, Œdipe époux et père, amant fougueux, Œdipe imparfait, colérique, orgueilleux, Œdipe penaud et erratique… […] J’ai aimé mes cinq enfants Semblables et différents, débordants de vie : Ismène la douce, Antigone l’écorchée, Etéocle l’inquiet, Polynice le solaire, Œdipe le premier et dernier… »  Jocaste Reine de Nancy Huston. 

Chorégraphes et Interprètes: Bela Balsa & Côme Tanguy 

Jocaste

L'Antigone de Clios

"... Il n'a pas l'air méchant, mais il y a pourtant dans son regard quelque chose de sauvage et d'amer qui l'effraie et la subjugue. Elle ne peut s'empêcher de la regarder. (...) Qu'il est beau avec ce front haut sur lequel retombe ses cheveux noirs et bouclés, sa bouche éclatante sous le jeu amer du sourire." Antigone (H.Bouchau).

Ce duo est inspiré des personnages d'Antigone de Clios, dans la version d'Henri Bauchau (Oedipe sur la route et Antigone). La rencontre de ces deux personnages, dans leur errance à travers la Grèce, les transforme l'un l'autre. Clios est un homme violent et impulsif qui trouvera par Antigone sa sérénité. Elle, tout en dévotion et abnégation, incarne pourtant avec puissance le combat pour autrui. 

Ces deux êtres se rencontrent alors qu'ils traversent tous deux un même espace vide et infini. Antigone est d'une grande faiblesse physique et morale, en proie au doute, à chercher ce qu'elle est. Clios s'est éloigné de lui-même dans une recherche violente du goût de la vie. Leurs chemins vont se croiser plusieurs fois avant de trouver une trajectoire commune. Dans cet abysse qui les entoure, ils vont trouver successivement l'un dans l'autre un soutien et une façon d'avancer. Les chemins sont longs et le changement, en chacun d'eux, demande un travail patient. Ce sont ces pertes, ces croisements, ces retrouvailles, qui les font apprendre constamment l'un de l'autre.

Antigone comprend, peu à peu, qu'elle est sa force, ce qu'elle doit faire. Elle, qui n'est capable que d'être dans le moment présent, parvient à tisser des liens entre son propre passé et l'avenir qui l'attend. Clios, quant à lui, retrouve ce qui constitue l'éclat de son être: un calme, une beauté et une assurance qui lui permettent d'aider la jeune femme, tout en comprenant quelle est sa place dans l'univers. Pour autant, il n'est pas d'histoire d'amour entre eux. Si l'amour apparaît, c'est sous la forme d'un respect profond et d'une confiance absolue dans le choix et la destinée de chacun. Ils trouveront la force et la sérénité de laisser l'autre partir et accomplir sa vie.

Ces deux personnages, de haute inspiration mythologique, se retranscrivent ici pour construire des individus intemporels et présents, en accord avec la fonction même du mythe grec qui est de renvoyer à notre propre condition.

C'est avant tout l'histoire d'importants conflits intérieurs, de volontés contradictoires, qui trouvent un équilibre par le vecteur de la reconnaissance. Antigone et Clios finissent par se reconnaître.

Le plateau est nu. C'est un espace noir et sans limites où la lumière travaille à effacer les frontières matérielles et créer les espaces vides. Le regard n'a comme point d'accroche que ces deux êtres qui y tracent leur chemin, deux personnages livrés à leur sort. Les costumes sont simples et épurés.

©Guy Eichelberger - Concours des Jeunes Chorégraphes Les Synodales 2016 - Lauréats Prix des Synodales.

Clios